شعرية القصيدة عند أحمد دحبور : دراسة نقدية تطبيقية

Other Title(s)

Ahmad Dahbour's poetics : an applied critical study

Dissertant

عطا الله، عزة إسماعيل

Thesis advisor

إبراهيم نمر موسى

University

Birzeit University

Faculty

Faculty of Arts

Department

Department of Arabic Language and Literature

University Country

Palestine (West Bank)

Degree

Master

Degree Date

2022

Arabic Abstract

تسعى هذه الدراسة للكشف عن مفاصل الشعرية عند الشاعر أحمد دحبور، من خلال تسليط الضوء على أبرز موضوعاتها التي تجلت في شعره، بدءا بالانزياح بأشكاله، مرورا بالقناع و أنواعه، و الدرامية و مظاهرها، و انتهاء بالإيقاع بنوعيه الداخلي و الخارجي ؛ لاستكشاف جوانب الإبداع الفني في شعره، و كيف ساهم ذلك في إنتاج الدلالة.

و تعتمد الدراسة المنهج الوصفي التحليلي في تتبع نتاج الشاعر أحمد دحبور، بحيث تركز على أكثر النماذج التي تحضر فيها الشعرية بتجلياتها المختلفة، ثم تصفها ضمن الإطار النظري الذي يشرح المفهوم و يحدده، وفق تقسيمات البحث بعناوينه الفرعية، و من ثم تشرح الدوال المختلفة التي تحملها، بالاعتماد على التحليل الأسلوبي، حيث جاء البحث في أربعة فصول تتفرع من الموضوع الرئيس ألا و هو الشعرية، حمل الفصل الأول عنوان شعرية الانزياح، أصل مبحثه الأول مفهوم الانزياح و إشكالية تعدد المصطلح، و مستويات الانزياح، أما المبحث الثاني فحمل عنوان الانزياح التركيبي، وخصص للحديث عن بعض أشكال الانزياح التركيبي في شعر أحمد دحبور، و هي الحذف و التقديم و التأخير والالتفات و الاعتراض، و تعرض المبحث الثالث لأشكال الانزياح الدلالي في شعر دحبور، و هي الانزياح التشبيهي، و الاستعاري، و الكنائي.

و جاء الفصل الثاني موسوما بشعرية القناع، حيث عالج المبحث الأول تعريف القناع و قدم نبذة تاريخية عنه، كما تطرق لوظيفته، ثم جاء المبحث الثاني مفصلًا مصادر القناع في شعر أحمد دحبور؛ و هي القناع الديني، و القناع الأسطوري، و القناع الأدبي، و القناع التاريخي، ليكشف هذا الفصل عن مصادر ثرة صدر عنها دحبور.

أما الفصل الثالث فقد تناول شعرية القصيدة الدرامية، بدءا من مفهوم الدرامية و تحولات القصيدة الغنائية في المبحث الأول، و صولا إلى المادة التطبيقية في المبحث الثاني، حيث مظاهر درامية القصيدة في شعر أحمد دحبور، من حدث وسرد، و حوار، و شخصية درامية.

ووقفت الدراسة في الفصل الأخير على شعرية البنية الإيقاعية، موضحة مفهومها، و معرجة على نوعي الإيقاع ؛ الداخلي والخارجي، و كيف تجلى الإيقاع بنوعيه في شعر أحمد دحبور، ففي مبحث الإيقاع الداخلي تناولت الدراسة التكرار، و التجنيس، و التوازي التركيبي، و في باب الإيقاع الخارجي عرضت أهم البحور الشعرية التي وظفها دحبور في شعره، ثم الكشف عن الدلالة التي انطوت عليها القوافي بأنواعها.

و انتهت الدراسة بخاتمة تحتوي على أهم النتائج والتوصيات، فكان من أهم النتائج أن الشعرية تجلت في نتاج دحبور الشعري، حيث كشفت النماذج الشعرية في موضوع الانزياح، عن قدرة الشاعر الكبيرة في إعادة سرد القضية الفلسطينية و التأريخ لمراحل مهمة من حياته الشخصية و حياة الشعب الفلسطيني بشكل عام، و في موضوع القناع، تميز الشاعر بقدرته الفريدة على التلبس بشخصيات تراثية عدة، سواء على الصعيد الديني أو الأسطوري أو الأدبي أو التاريخي.

كما كشف عن ثقافة الشاعر الواسعة و تنوع مصادره، و قدرته على تطويع الموروث بأدوات و أساليب جديدة.

أما البناء الدرامي عند الشاعر فجاء ضمن بناء فني محكم متكامل العناصر، مبتعدا إلى حد ما عن المباشرة، ما أضفى على النص صفة الشعرية.

و قد تجلت شعرية القصيدة كذلك عبر الإيقاع الذي تميز بتعدد الأصوات الموسيقية، داخليا و خارجيًا، فقد كتب دحبور على البحور كلها، سواء تلك المركبة أو البسيطة، بل تجاوزها إلى أشكال إيقاعية أخرى كالتوبيت و النثر و مجمع البحور.

وقد جاء اختياره لتلك البحور متناسبا مع الموضوعات التي يطرقها، لتكون الشعرية في كل تجلياتها مندغمة في تشكيلاته المختلفة، هذا بالإضافة إلى أنّ القوافي بأنواعها أدت وظائف معنوية وموسيقية في آن واحد.

English Abstract

The present study seeks to unveil the major distinctive poetic features in Ahmed Dahbour’s poetry, by shedding light on its most prominent motifs that were manifested in his works, beginning with the multiple use of poetic displacement tropes as figures of speech ; poetic masks in its various forms ; dramatic representations ; and finally, internal and external rhythms.

The study enadeavours to explore the aspects of artistic creativity in his poetry, and how they contributed to semantic constructs.

The study adopts a descriptive analytical approach in tracing Dahbour’s body of work, focusing on many of the patterns manifested in his poetry, while also describing them within the theoretical framework that defines and explains them under each of the sub-headings in this study.

The research continues by explaining the different functions which these patterns hold based on stylistic analysis, branching off into four sections stemming from the main subject, mainly poetics.

The first section delves into rhetorical figures in the form of ‘displacing poetic tropes’, where the researcher explains coining the concept with its multiple levels and problematic expressions.

The second section deals with ‘structural poetic displacements’, in which the researcher discusses its various forms, namely, omission, anastrophe, enallage, and insertion or parenthesis.

In the third one, the researcher displays the forms with which semantic displacement occurs in Dahbour's poetry, namely through simile, metaphor and metonymy.

In the second section, the researcher discusses the poetics of the mask, in which she defines the mask by providing a historical overview.

She then defines its function in the first subject.

The second one, laden with rich references provided by Dahbour, details the sources of the mask in his poetry, which are the religious, the mythical, the literary, and the historical.

As for the third section, it deals with the poetics of the dramatic verse, starting with the concept of the dramatic and the transformations seen in lyric poems as explained in the first section, up to the applied material in the second section, where the dramatic manifestations of the poem in Ahmad Dahbour's poetry include event, narration, dialogue, and dramatic persona.

In the last section, the study focuses on poetic rhythmic structure, where it clarifies the concept through two types of rhythm, internal and external, and how these two types are reflected in Dahbour's poetry.

In the topic of internal rhythm, the researcher deals with repetition, paronomasia, and structural parallelism.

Considering external rhythm, the researcher presents the most important poetic feet that Dahbour employs in his poetry, thus revealing the significance of all rhyme types.

The study concludes with the researcher presenting the most important results and recommendations that she reached, the most prominent being that poetics was reflected in the work of Dahbour, where poetic models on the subject of semantic displacement reveal his ability to recount the important stages of his life and that of the Palestinian people in general.

On the subject of the mask, the poet excelled in his unique ability to portray several cultural personae, whether religious, mythological, literary or historical.

The findings also reveal the poet's extensive cultural and poetic knowledge, the diversity of his sources, and his ability to adapt heritage with new tools and methods.

As for the poet's dramatic construct, it comes within a firm artistic structure with integrated elements, diverging somewhat from a certain directness which lent his writing a unique poetic characteristic.

The poeticity in Dahbour’s writing is also manifested through a rhythm characterized by multitudinous musical sounds, both internal and external.

Dahbour utilizes prosody, whether complex or simple, but transcends it into other rhythmic forms, such as quatrains, prose and other poetic structures.

His choice of feet and metres is in proportion to the themes with which he deals, so that his poeticity, in all its aspects, is integrated in various forms.

Furthermore, rhymes of all kinds simultaneously perform expressive and musical functions.

Main Subjects

Literature

No. of Pages

272

Table of Contents

• APA
• MLA
• AMA

Language

Arabic

Data Type

Arab Theses

Record ID

BIM-1429324